Pero hablemos de su legado. Además de ser hombres valientes, fueron artistas únicos.

Casals llevó la interpretación del violonchelo, (instrumento de timbre grave que recuerda el llanto humano)a los límites de lo sutil y emotivo; fue además compositor y director de orquesta. Entre sus composiciones célebres destacan: El pessebre (1960), exaltación de condición humana y el derecho a la paz, basada en un poema de Joan Alavedra, el Himno de las Naciones Unidas (1971) y la armonización y adaptación de El canto de los pájaros, canción catalana del siglo IX, que se convirtió en una obra maestra dedicada nuevamente a la libertad. Pablo Cassals murió el 22 de octubre de 1973.

Casals interpreta a:
- Enrique Granados. Spanish dance 5
- Bach. Cello Suite 1
- Bach. Suite 3 Allemande

Si hay un artista visual que haya llevado al máximo grado la experimentación en el arte a través de una imaginación creadora genial, lo es, sin duda Pablo Picasso, quien impulsó, desarrolló y prácticamente agotó las posibilidades artísticas plásticas del siglo XX. Del realismo al puntillismo y a ser uno de los fundadores del cubismo; del muralismo al caballete, escultor, grabador ceramista, escenógrafo, diseñador de vestuario, pintor, Picasso deslumbró al siglo incluso a veces desafiando a autoridades que, en su momento, no comprendieron sus obras. Pablo, sin embargo fue fiel a su genio y a través de su obra, no sólo expresó las necesidades de libertad y el duelo de su pueblo en obras maestras como el Guernica y los murales La guerra y La Paz, sino que también planteó en su obra, siempre de manera magistral, problemas esenciales del quehacer artístico como la relación entre la originalidad y la tradición (como lo demuestran los 44 cuadros que componen la interpretación picassiana del famoso lienzo de Velázquez, Las Meninas), sus estudios de síntesis como en sus doce toros , sus reflexiones sobre la labor del artista en la serie El pintor y su modelo. De Pablo Picasso opinó el poeta francés Paul Eluard:

“Entre los hombres que mejor han demostrado estar vivos, y de los que nadie podrá decir que han pasado por la Tierra sin pensar sin duda Pablo Picasso constituye un capítulo aparte”.

Pablo Picasso dejó de existir el 3 de abril de 1973.

Pablo Neruda, compartió con los otros dos “Pablos” el compromiso por lo humano y la necesidad de libertad. Aunque gran parte de su poesía es amorosa como sus inmortales Veinte poemas de amor y una canción desesperada, Cien sonetos de amor o Los versos del capitán, entre otros, cantó a la paz mundial y a la dignidad del hombre americano como lo demuestra su magistral Canto General. También supo llevar a la sutileza y el impacto estético de la expresión poética cosas de todos los días, tal como lo hizo en sus tres libros de Odas elementales, en los que cantó al pan, a la cebolla, al maíz, a las ventanas, a la comida, a las vías ferroviarias y hasta, al “Último día del año”. Luchó al lado de los obreros en contra de la dictadura y muchos de sus biógrafos, entre ellos su tercera esposa, Matilde Urrutia, afirman que, además del cáncer que lo acechaba, Pablo Neruda murió de tristeza tan solo 12 días después del golpe de Estado en su país, el 23 de septiembre de 1973.

Abril, septiembre y octubre de 1973 quedaron marcados por la desaparición física de tres virtuosos del siglo XX. Su genio creador, sin embargo, sigue y seguirá vivo mientras el ser humano sea “El habitante y su esperanza” en la Tierra.